小兔子暗黑無限破

這是一個小小的昭和(*1)故事，記述那些生活裡普通到總是忘記的碎片：關於黏膩的夏天、關於西瓜、關於蟬鳴、關於颱風和停電、關於家庭那些瑣事、關於洋裝、關於年糕和晚餐。

研究 指出，良好的交班品質會改善病人結果並減少疏失。 交班，或者說「病人照顧的連續性」在醫師工時限制上一直是個問題。1989年，紐約州通過Libby Zion Law(住院醫師週工時不得超過80小時且不得連續工作超過24小時)，有幾個州稍後跟進，直到2003美國畢業後醫學教育評鑑委員會 (The Accreditation Council for Graduate Medical Education, ACGME)將這個標準列為評鑑要求。因應工時的限制，醫院採行一些應對的措施，其中包括大夜制度 (night float system, *1)。

這部電影雖然被歸類在喜劇，但是跟我想像中的喜劇還真是不太一樣。 　 習慣好萊塢的敘事風格還有運鏡之後，看來自其他地方的電影都會覺得運鏡啦、色調啦、還有音樂跟音效很新奇。這個導演對於特寫的熱愛顯而易見，前段的電影裡換場之後幾乎都是大特寫，一隻手、幾片麥片、或者是背包拉鍊，還有一些要想一下才認得出來的東西。搭配上手持拍攝的畫面晃動，整個影片的氛圍相當的疲倦，我猜導演是在模仿上了一整天班昏昏欲睡的走回家的感受：不時的閃神發呆，回過神來發現自己正盯著自己的指尖不知道在看些什麼，走在路上覺得很慢很慢，看到招牌路標在心裡讀了一次或兩次卻沒有真的看進去，等回到家裡坐下回想在路上到底看到了什麼其實也說不太上來。

必須讚嘆一下IMDB資料庫的博大精深，連我原以為很冷門的紀錄片們都有評分耶。這個兩個週末碰巧看了談公民不服從的電影，所以為了完整性，決定把它們合在一起寫。 　 先簡單說明一下背景資訊，Everyday Rebellion主要講的是美國的佔領華爾街、伊朗與敘利亞的反對運動、烏克蘭的抗爭團體Femen、西班牙的佔領La Puerta del Sol。

和我一起的朋友看完電影後在臉書上說「看完之後，決定不要結婚了」； 另外一個朋友說，「我上了一課：千萬不要娶太聰明的女生」。(對啦，我的身邊充滿了男人。)

在往印度--噢，嚴格來說是往新加坡—的路上看了雲端情人，卻一直沒能好好寫些什麼，以喜歡的電影而言還真是滿反常的。 　 我一向喜歡大量獨白的表現方式，或許是因為這給人踏入角色生活的私密領域分享一些本來只屬於他自己的事的感覺吧。在雲端情人裡，主要的成分事實上不是獨白而是對話，只是對話的對象沒有身體，而Joaquin Phoneix的長相和表情又似乎很適合這樣的表演，足夠的若有所思、足夠的深度感、還有或許是必要的：足夠的好看—畢竟這樣演的時候絕大多數的時間我們都要盯著他的臉猛看。

　　這部電影，推薦搭配風起服用。對於沒什麼自產軍武概念和動機的我們來說，對於零式戰鬥機的共鳴大概會薄弱許多吧。其實我們是有自產戰機經國號(F-CK-1)的—某些層面上這兩型戰機的命運還有點像—不過再講下去就扯遠了。

For me, it's always about love. 　 它是目前為止我最喜歡的好萊塢改編作。好的改編有兩種，一種是降靈般徹底的成為作者；一種是借原作的聲音說自己的故事。而明日邊界屬於後者。 　 --「啊，你喜歡加三包糖，對吧？」明明是第一次，他卻想起什麼似的撕開糖包。 　 我喜歡它處理輪迴重覆的方式，用很輕快的對白和動作去指涉沒有演出的輪迴裡發生的事情，保留了大量的想像空間而又不影響節奏。在過程裡重覆堆積的死亡雖然難以想像，但心理上累積的絕望、疲倦，還有迫切想抓住些什麼的描寫卻相當自然。 　 對我來說，這終究還是愛情片，而一路等待好萊塢式的「男主角和女主角反正會在一起」的我，竟然有種驚喜的感覺。淡淡的處理反而很好，一起死去三百次的感情會是怎麼樣的反正我們無法想像。或許不會是喜歡，不過總會是特別吧。 　 看過原作也看過電影，說不上對哪個的結局更為喜歡。或許什麼都不要說，在羅浮宮的水窪裡漂浮著凡爾登天使和凱吉的兵籍牌就好了吧。（咦？太過濫情了嗎？） 　 又，以前沒看過Emily Blunt的電影。看完這部之後愛上她了，很帥很有個性，但又沒什麼刻意感。

如果去回顧的話，應該每個人都會找到一個瞬間，在那之後人生就定了，像是逐漸乾掉的水泥那樣，越來越弄不開越來越重，最後儼然自己成了水泥的一部分，所以最近常四處張望，覺得那個瞬間就在附近。 　 但那好像也不是發現就能躲過的事，偏偏就算不用力去找，身邊也總有一兩個大力士，啪～地把水泥甩開，繼續做他們的事，甚至經過你的身邊和你揮揮手。這種時候，我經常想起阿瑪迪斯裡的那個宮廷樂師在近結局時用淡然的表情說「我會為你說話。我會為了這世上所有平庸的人說話。我是他們的英雄，是他們的守護者……」。(宮廷樂師叫什麼名字呢？唉。) 　 依然是紀錄片影展，片單上說這部電影是關於「學生時期起，導演仰慕充滿音樂才華的同學增田壯太，開始以攝影機像記錄一切。然而，踏入社會後，增田在現實中屢不得志，結束自己的生命並留下遺願寄望此片完成。彷彿懷抱著愧疚，過去的碎片影像在虛構與真實間重組，關於才情、承諾、情誼與青春，回憶隨著生命的殞逝，成為刺入心扉的，不能承受之重。」